十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

时间：2018-05-06 来源：石记作者：马浩瀚点击数：

赏石艺术需开展“多边外交”

（马长泰）

如今的世界是一个开放的世界，如今的艺术同样是开放的艺术。闭关锁国会导致固步自封，闭关锁艺同样会导致某门艺术裹足不前。

一、我们承认赏石艺术有长足发展，但同时要看到发展中的问题。

毫无疑问，赏石艺术在石界同仁的不懈努力下，在政府及众多部门的支持下，赏石艺术出现欣欣向荣蓬勃发展的好局面，有目共睹，无可否认。

山西也同全国一样，二十年前，外省石友质疑山西会有奇石?垣曲的星星之火，今成燎原之势，梅花石等名贵石种已享誉海内外。赏石组织健全，赏石队伍壮大，石馆林立，精品无数，全国石展获奖上万，多位赏石藏石大家名扬九州。黎氏阁石博会已届十年，成为全国一大品牌。赫赫战功，煌煌成就，可圈可点！

然而，冷静思之，与先进省市相较，我们真不敢夜郎自大，其它不说，就赏石理论队伍建设，还真不如人意。

赏石文化是艺术，不是技术，是博大精深的艺术，不但应有一只高素质的有规模的理论队伍，且应建立自已的理论体系，以指导赏石艺术的健康持续发展。我省目前状况是理论人数偏少，有分量的理论文章偏少。我们还缺少一个自己的刊物，缺乏阵地。除每年一度黎氏阁石博会论坛外，极少再组织专题理论活动与交流。赏石理论人才青黄不接，重藏石，轻赏石，重市场，轻艺术的状况无大改观。应引起赏石组织与同仁们重视。

二、赏石艺术不应成为盆中花、笼中虎。

凡艺术都是人类共有的。艺术应百花齐放，力争更多更大的受众面。盆花再好，只是偏居雅室，一花独放，难能姹紫嫣红春色一片。如我们的精品石，锁进石柜，主人与圈子里人闻之很香，捧得很高，孤芳自赏。与大自然相比，大田里，山野里，那里的花更艳丽，更夺目，赏之更众，散香更远，更能体现价值。虎本有威，离山却被犬欺。虎囚笼中，其威何在，其势何在？奇石再好，如像笼虎，关起来，养起来，有何意义。我们应移花于野，放虎归山，才是大自然的生存法则，才能真正促进赏石艺术的繁荣发展。

三、我们应当从老祖宗那里好好汲取赏石艺术之营养。

赏石艺术，与之相邻的绘画、雕塑、园林、国学尤诗词、楹联、书法等，是相辅相成的姊妹艺术，是近亲，亲戚就应多走动，取长补短，取优补劣，以求进步与发展。

看看我们老祖宗，这个道理比我们当代人理解的深，实践的好，成就斐然！中国历史上没有专门的赏石家、诗人联家、书法家，他们多是才多识广的大家。就我们太原人石圣米芾为例，他不仅为中华赏石奠定了理论基础，而且是中国书法史上屈指可数的巨擘，是著名画家。再如咱老乡柳宗元，诗文名唐宋，官声誉永柳。他们能有如此多的高的成就，就是将艺术互补的真谛修练结果。而我们当代不少赏石家，不懂诗联格律，提不起毛笔，极度贫血，因而也影响到自己的赏石水平全面升华。柳州三届国际石展我与毕永晰参加了，大会印制的一本赠国际友人十分精制的收藏本，其对联竟是一副病联。我们是应该很好向老祖宗学习，丰富自已，提高自己的时侯了。

四、艺术提高比市场开拓更重要。

奇石圈里的人到一起，交流议论最多的是市场，市场要不要谈，要不要开拓？要的。因石商占了一大部分，他们主要是关注市场，关注效益，无可非议。然，赏石作为一门艺术，首要的不是经济效益，而是赏石艺术给人情操陶冶，是对社会文明的贡献与促进。因而，赏石艺术本身发展与提高尤为重要。赏石艺术属文化产品，精神产品，不同于一般工业品，要在艺术上挖掘再挖掘，提高再提高，否则就背离了作为精神文化产品本身的属性。唯有重视文化艺术对人与社会的影响力、推动力，才会有益于社会文明的进步与发展。

五、时代在前进，各门艺术都在前进，赏石艺术的发展需与时代同步。

现在的时代，一日千里，突飞猛进，各门艺术也都在随时代发展而蓬蓬勃勃，日新月异。赏石作为同时代一门艺术，需眼观六路，耳听八方，时时看到相邻的更多的艺术发展状况，也让人家看到我们是在做什么、怎么做。相互之间，有交流，有渗透，有竞争，有促进。如果落伍于时代，那就无用了。我们赏石艺术的同仁们，应当不逊色、不掉队，肩负历史使命，有担当，有作为，永远站在时代最前列，作时代发展的弄潮儿。

六、我们赏石艺术，应当提倡内追外学，不断提高发展自己。

一门艺术有一门艺术的特征、规距，一门艺术有一门艺术的学问。同是作一门学问，有作到尖端，也有一知半解。有人永远低调，埋头实干，知艺无止境，虚怀若谷，不耻下问。有的却在成就的光环下，自以为天下第一，目空一切，不知自醒、自重、自觉、自励。

如央视举办的中国诗词大赛，本是充满正能量的大好事，也的确很火！本人自小热于诗联，也几乎期期在看，但觉不足是赛记忆力，如能赛诗词创作水平就更有力了，对中华国粹传承才真正有益。开始，我对康震教授的精采点评还是赞赏的，然不知，他得意的现场赋七绝一首：

大江东去流日月，

古韵新妍竞芳菲；

雄鸡高歌天地广，

一代风流唱春晖。

这哪是什么绝句，对格律一窍不通，竞在央视大舞台上面对亿万国民胡诌乱侃，忽悠国人，误导青少年，实在有失文学名校名师之身份！

康教授教诗词不懂格律，而后又在央视《经典咏流传》作联一副：

周秦汉唐，泱泱中华情常亿；

曲赋诗文，历历经典语更新。

让我再一次吃惊，康教授对楹联格律更是一窍不通。

康震教授在央视出丑让全国诗联界千夫所指，有网友写诗赠“糠教授”：

看他电视叫呱呱

大伙夸成一朵花

待到临场把诗作

竟然狗屎臭千家

当然，学有专长，如是袁隆平也就罢了，你康教授是文学教诗联教授，你不懂为啥不学？没学会等会了再去大庭广众表现，或想作诗作联，请教一下懂诗联者并不丢人，而不懂装懂，却很不好，违背了中华民族道德修养的准则。更不该将学生、将亿万青少年、亿万观众往沟里带。

毋以己长，而轻人短；

不因我拙，乃忌他能。

我们作任何一门学问，作赏石学问，应提倡内追外学，永远谦虚作人，永远作小学生，向行内高人学习，向行外高手学习，不断充实自己，提高自己，以求古老的赏石艺术随时代前进而前进！

于郑州

2018.3.28

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

一花思烂漫，滴水向汪洋

——浅谈“赏石艺术”如何融入主流艺术圈

(于丙战)

这个题目很大，也很沉。何谓艺术，虽无权威定论，却有普遍共识。艺术，是指六艺及术数的各种技能，用以反映各种社会形态，汲于现实，却又高于生活的表现方式。如文学、绘画、戏剧、音乐等。而赏石艺术，因其自身的客观局限而被长期边缘化。纵然其历史悠久，且有宋代东坡之痴迷，元之米芾之癫狂，等一批高端粉丝。但始终未能进入舞台中央。另一方面，纵观时下石界，虽然业者数以百万计，但素质优寡劣众，俗不可耐，从顶层设计，到草根施为。无一不乏善可陈。而若要改变现状，由“丑小鸭”化为“白天鹅”，当需自力更生。虽不至于“浴火重生”也得“刮骨疗伤”。那么，这伤在何处，依笔者愚见，主要有如下几点。

一、纲失毫厘，目谬千里

纲举目张，亘古不变之道。长期以来，因受“黑白猫”论的误导，高雅的赏石过程，也变成了孔方兄的天下，铜臭盈天，有奶便娘，具体丑态如下：

1、几千元、几天时间便可“得道升天”。穿上“黄金甲”、化身“黄埔系”进而号令石事。

2、几千元或几万元，可买个“金冠”什么理事、副会长、秘书长等，国级、省级应有尽有。

3、缴钱拿奖，来者不拒，银子多多益善。

4、各种“马甲”满天飞；头衔遍地跑。曾有某君在一微信群晒出一靓丽名片“赏石专家”，本想光辉灿烂一番，不成想后继有人，纷纷亮照，该君怅然而叹：这个专家库，太也不值钱！

凡此种种，羞于启齿。

二、肆情非礼，玩石不恭

“石头，是用来玩的”曾几何时，此语风生水起，一呼百应，掌声不绝于耳。殊不知，较之经历亿万年的风雕雨蚀及鬼斧神工而永垂不朽的美石，人，只是一匆匆而过的过客。曾记得台湾武侠小说大家古龙先生有句名言：美酒不可糟践；美人不可唐突。一个自诩为“酒色之徒”的人，尚有如此境界。古之东坡、米芾亦与石称兄道弟，甚至呼为“大人”。而时下自诩为高雅之士的“玩家”们却将其旋转于方寸，玩弄于指掌。还谈什么“石不能言最可人”，如同“东莞从业者”一般，岂不悲呼。

三、重色崇皮，喜小厌大

仿佛在一夜之间，传统赏石中“瘦、漏、透、丑”等几大要素，及清供石、几案石、厅堂石、庭院石等标准石正风光不再，取而代之的是色彩艳媚，包皮厚实的“皮色”之石，且规格都在把握之间，甚至更小。有人戏之曰：一尿素带，可背动几百上千块。甚至有人放言：“赏石不带皮，收藏不要提”。重皮色之态尽显，真是不敢苟同了。如此重皮色，轻内涵，重把玩，轻雅赏之举，岂不悲呼？

四、诸侯割据，各自为政

照常理，随着时代进步，网络大数据的普及，地球都变小了，应是百川交汇，互通互融才是，可时下的石间犹如“春秋战国”，山石小觑水石，水石小觑山石，形石不待见图纹，图纹不待见形石，具象的看不惯抽象的，抽象的又看不惯具象的。一位四川的长江石藏家，到北方某著名石展上参展，结果是“全军覆灭”而空手南归，故发誓，再不向北。同样，反向亦然。

综上所述，石界伤病远不止此，恕不一一列举。既知伤之所在，当思对症之方：古人云，闻过则喜，知耻后勇。笔者不才，愿以几则“偏方”示之，如有谬误，当一笑则可。

一、固本清源，拒绝功利

首先，做为一种艺术形态，必须摒弃那种唯利是图，有奶便娘的“猫理谬论”，回归文化赏石，精神赏石，以石悟理，鉴石喻人的优良传统，借鉴日、韩及台湾地区石界的先进理念及古朴典雅之风，在合理范畴之内实行从一线石农到终极藏家的合法流通，杜绝不择手段的坑、蒙、作假之举。以精神享受取代物质索取，以向上、健康的价值观，取代“好猫”价值观。这个纲定位准了，石界才有希望。

二、积蓄涵养，拒绝浮浅

古人赏石有三种境界，既，看山是山；看山不是山；看山还是山，分别代表了，入门、学习和精通。看山是山，具象也，看山不是山，抽象了，品茶品出点味儿了，看山还是山，大美至简，已是渐入化境了。由山及山，以心度山，山人合一，乃真正赏石之道。当然，这就要不断地借鉴与学习古人，敬畏传统，充实与丰富文化理论的内涵，积累与发掘精神层面的自我修养，否则，一切空想。

三、画龙点睛，拒绝添足

众所周知，赏石不是简单的把玩于手掌之间，绝大部分会配以木座，或简或繁，但绝不能画蛇添足，更不能喧宾夺主，本末倒置，一切以适宜为好。同样，有品味（位）的藏家，会为自己的美石配座之外，还要配以美文（诗词为主），赋予其精准的文化内涵，让石头也鲜活起来。笔者曾收到一石友要配词的石照，是一方精美的雨花石，画面色彩清莹淡雅，一圈圈水纹舒展而环环相扣，恰比一股清泉，鲜活而生动，一眼印象就是泉涌（看山是山），仔细品味悟到“心花怒放”（看山不是山），再思之，仍觉不妥，斟酌之后，定义为“心泉”（看山还是山），如是一方美石意境便有了质的升华，而别样生辉了，这正是画龙点睛之功效。

四、触类旁通，拒绝自封

一花不是春，百卉才是园。艺术同属一理，随着科技的进步，社会的高度融合，人在精神需求上的要求也口味越来越重，如同看“医生”，人们需要的由倾向“专科”而转向依赖“全科”，取一食而品多味，在享受某种艺术滋养的同时也同时想受到另一种艺术氛围的熏陶。这就给各类艺术业者提出了新的命题。好在已有有识之士敢为人先，做出了表率，例如“让石头开花的女人”盛爱女士的石画艺术等，独具匠心而惊艳于世，成为石界一幸事。

艺术无国界，同理，艺术也不应有类界，花思烂漫、水向汪洋，让丑小鸭化作白天鹅，让赏石艺术尽快融入主流艺术圈，是每位赏石业者的时代使命。笔者不才，言止于此，抛一砖而引万玉，为发扬传统传统赏石文化，弘扬时代艺术新风尽一份应有之力，在此谨以一阕《水调歌头》以博方家一笑。

天地精神气，思想驰无疆。心底丛生万象，渺目弄清狂。道法自然有道，玄妙饱含谛妙，造化化无常。欲奏风流曲，滴水向汪洋。

夺六艺，凭神技，当自强。奉承天地，沉淀升华展大方。山水当然不老，入化出神更好，腐朽化辉煌。但使春风劲，共浴百花香。

2018年3月26日

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石艺术如何尽快带入主流艺术圈

（李晓坤）

近年来，中国的艺术品市场发展迅速，越来越多的人也开始关注艺术品的市场动向。随着社会的不断发展，艺术品的市场规模、市场结构及业态形式也不断发生变化。以书画、瓷器、青铜器等艺术品为例，时常以居高不下交易价格令人瞠目结舌，各大媒体竞相报道，让人不得不对这类艺术品为之侧目。

与这些具有历史年代感的人文艺术品不同，观赏石作为一种既古老又新鲜的艺术品门类，也逐渐在艺术品市场崭露头角，虽然大有崛起之势，但日相比其他门类的艺术品而言，仍显得有些小众，甚至有些被主流艺术品圈子排斥之意。其实，赏石文化可谓历史悠久，自远古时代开始，人类经历了石器时代的变革，赏石文化发展至今已经有数十万年的历史，而其目前的尴尬的市场定位，则与其浓厚的文化底蕴大相径庭。因此，如何让赏石艺术尽快融入到主流艺术圈，是赏石办每一个人都应为之努力的奋斗目标。

1、推陈出新，将赏石文化发展到赏石艺术

众所周知，中国的石文化历史悠久，底蕴深厚，丰富多彩。早在远古社会，石头就作为一种必备的生产生活工具被祖先广泛应用，石器时代的存在，就足以证明。后经历代发展，石文化也不断推演改变，不论是正史史实，还是文学创作，石头都作为一个重要的文化构成。自古以来，赏石艺术就被列入传统的美术序列。由此可以看出，赏石艺术在中国自古有之，并且有其存在发展的历史意义和文化意义。

在2014年12月，“赏石艺术”被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。赏石艺术的申遗成功，不仅是对观赏石艺术品历史文化价值的认可，也是对观赏石文化传承方面的肯定。

由此看出，赏石艺术是赏石文化的重要内容和标志。在万众创新的时代，赏石艺术不仅需要对历史经验的传承，更需要不断创新的全新理念，以历史为基，以创新为纲，将赏石艺术形成一整套体系，将赏石文化上升到赏石艺术！

2、实现观赏石本真的价值，即观赏价值

在主流艺术圈有一个共识，所有的艺术，都是人的艺术，所谓的艺术品，不过是人为的赋予它一些特定的文化内涵。纵观主流艺术圈，凡是一些有价值的艺术品都少不了人文属性。这个观点对于赏石艺术，同样适用，比如同一块石头，在同一地点，同一时间，不受任何外因影响的情况下，请几位赏石者进行赏析，因人的视力、情绪心情、人生经历、文化素养、审美情趣、审美观点、个人喜好、人生理想、价值取向的不同，所产生的感受、认识、结论不会相同或不会完全相同。

但赏石艺术又有它的不同之处，相比其它门类的艺术，例如字画、瓷器、青铜器等，这些艺术品更注重的历史年代和名人效应。举例来说，书法家王羲之的作品价值连城，假如他的一副毫无观赏价值的练字真迹，其美学程度还不如一个只会铅笔涂鸦的现代孩童，但仅仅因为其名人效应和历史年代，同样具有非凡的意义。而赏石艺术重在一个赏字，它是及发现艺术、创作艺术、天造奇石、人赋妙运为一身的结合体，几者有机结合构成了赏石艺术的主体。因此，发掘观赏石本质的文化内涵，发挥观赏石天然、唯一、不可复制的特性，让观赏石可以传世，让观赏石实现真正的观赏价值。所以我提出观赏石玩的是文化，买的是观赏，买的是文化。

3、举办各类有传承价值的活动，寻求跨界融合

常言道，“是金子总会发光”，也有人言，“酒香不怕巷子深”。然而，处于现代信息社会爆炸的时代，如果没有“锣鼓喧天，鞭炮齐鸣，红旗招展，人山人海”似的宣传，再好的东西也会被人淡忘或者忽略，尤其是对于一些尚在发展中的新事物而言。赏石艺术作为一种小众化的艺术门类，真正了解的人可能真的很少。

不能传世的石头，称不上名石。因此，赏石艺术想要融入主流艺术，各地举办各个不同主题活动是一项行之有效的途径。以中华传世名石活动为例，就对赏石艺术作了极大的宣传。中华传世名石，是在中国观赏石协会和全国各兄弟协会大力支持之下，由北京观赏石协会主办，中国观赏石协会大数据网和鉴石杂志社共同发起承办的活动。举办几界来，让更多的人认识、了解、并爱上了赏石。所以，类似于中华传世名石这种专业水准高的创新活动，应该定期并且长期举办。这里要注意一定不是跟风效仿，业界不乏有其活动暂不列举。

与此同时，媒体的宣传更是必不可少。石友们的共识里，通常意义下，赏石类的宣传无非是杂志平面展示、微信公众平台图文展示、些许网站平面展示，仅此而已。这些略显简单的展示方式，虽然起到了一定的宣传作用，然而效果却不尽如人意。“一根筷子轻轻被折断，十双筷子牢牢抱成团”，媒体宣传更是如此，单兵作战的效果远不如集体团战的声势，专业宣传平台的整合就显得尤为重要。目前，市场上关于赏石艺术的杂志不多，而像《鉴石》杂志这样专业且多网联合的媒体更是寥寥无几。作为专业性《鉴石》杂志社与中国科学文化音像出版社合作，以专业水准拍摄赏石类《鉴石》专题节目，配合高标准的杂志、20万粉丝量的微信公众平台、中国观赏石大数据鉴石网和中华传世名石等活动，共同立体打造呈现“中国非物质文化遗产——赏石艺术”的价值和美感，为大家呈现出了一个全新的三维立体“鉴石”宣传体系，全面宣传赏石艺术，励志将赏石艺术做到“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”的局面。

此外，积极寻求跨界合作也是赏石艺术融入主流艺术圈的有效途径。眼下，跨界合作已经成为很多企业扩大知名度和影响力的有效途径。我们在观看很多影视剧作品时，经常会发现里面有很多植入式的台词或者其它形式广告，又或者很多企业和企业之间进行强强联合。对于赏石艺术而言，跨界合作也是一条可以借鉴的方法。举例来说，近年来，唐卡在艺术圈的名号可谓风生水起，唐卡之所以受到亲睐，原因之一就是唐卡作品的色彩全取自大自然的颜料，青金石、绿松石等色彩鲜丽的石头都是它着色的颜料。因此，作为赏石艺术可以借此为出发点，寻求联合，来扩大自己的影响力和手中关注度。

4、在全国建设观赏石为主题的国家级景区

中华人民共和国文化和旅游部的挂牌成立，加速了观赏与旅游的联姻。将赏石艺术具象化，做大做强，以主题公园的形式向大众推广，同样是一条有效的途径。我们已经极成功的先例。把观赏石做到国家AAAA级景区中国（朝阳）化石谷，就是卖文化、卖观赏的一个全国典范。

朝阳市化石谷景区是以石文化为主题，以古生物博物馆为核心，以互动体验为特色的全新业态的新景点，是畅游观光、文化创意、博物馆三项功能深度融合的示范园，是文化部命名的“国家特色文化产业项目基地”及辽宁省省级文化产业示范基地、辽宁省服务业领军企业。

有成功的典范在前，赏石艺术也应该以此为目标，加强同各地政府沟通合作，将地区的赏石艺术特色打造成一种新的经济增长体，以此获得政府的扶持，随着旅游业的迅速发展，必将有越来越多的人通过此种手段了解赏石艺术。

“不能传世的石头，称不上名石”。已经成为主流赏石界同仁的共识，赏石艺术虽名小众，但是不论从历史、经济、文化、文学等方面都有着广阔的前景。将赏石艺术融入到主流艺术圈，虽然还有一段路要走，但是在每一位石友不断努力下，未来赏石艺术一定会成为主流，引领中国艺术的新风尚。

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石艺术如何尽快融入主流艺术圈

（马显忠）

观赏石是来自大自然的天然艺术品，是山川凝聚的瑰宝，是天地造就的精灵。形态各异、色彩众多的观赏石，峥嵘古雅，意韵卓姿，内涵玄妙，神魄融心。她作为一种文化载体从远古走来，伴随着人类一直走到了今天，构成了源远流长，丰富多彩，独树一帜的一个艺术门类——赏石文化体系。

人类崇尚石头，始于石器时代对石头的崇拜心理，逐渐衍生出对石头的审美意识。战国先秦古籍《尚书.禹贡》初始有了“怪石”之称谓，之后又有了“贡石”之谓，再后来用“奇石”称谓较多，这是历代文人“尚奇”意识的体现与升华。应该说，赏石行为从远古走到今天，续将这历史的精华继承下来，并发扬光大，主要是取决于人们对她的喜爱。正是这种喜爱，人们创建和构架了赏石趣味的休闲文化，并在以后数千年的历史进程中，逐渐地走向艺术品赏的轨道。

随着我国经济建设的迅猛发展及人们生活水平的提高，观赏石的欣赏价值和经济价值得到了人们的认同与关注。但是，这一绚丽多彩的艺术奇葩为什么没有被当前的主流艺术圈所接受？这其中的缘故确实值得我们深思。

我认为，大范畴的主流艺术已广义的在人们的意识里根深蒂固，如文学、美术、音乐、舞蹈、工艺、雕塑、戏剧、建筑等等。可以说，这些主流艺术和主流意识形态，是在社会不断发展和文化竞争中形成的，具有高度的融合力，其对古今文化的发展产生了巨大的影响力。这样，主流艺术文化就具有历史性的民众认同，并不断地汲取、传播、竞争、融合、凝聚、传承，这些都成为了时代发展的中坚力量。

观赏石艺术与这些主流艺术相比较，虽说它有着较长的历史，但千百年来却只局限于少数的文人墨客及官宦富门和皇室园林，无缘寻常百姓家。受此封闭，赏石活动和它的艺术发展受到了极大的桎梏。

自上世纪八十年代起，我国的观赏石业进入了发展与繁荣的最佳时期，呈现出了欣欣向荣的喜人景象：

赏石队伍的人群不断扩大。

各类观赏石社团组织日益健全。

新发现的赏石资源丰富多彩。

石馆、石市发展迅猛。

展销活动风起云涌。

经济效益不断提升。

应该说，这些大好局面来之不易。这里边蕴含着全国众多爱石、赏石人的热血和情操，是他们的努力与拼搏，方始观赏石事业取得了令世人瞩目的骄人成绩。综上所述，全国的赏石活动及文化宣传可谓是空前繁荣，形势喜人。但是，赏石艺术在真正的意义上融入了主流艺术圈了吗？答案是没有的。

赏石文化复兴是随着我国改革开放的大潮走过来的，在传统赏石理念与现实商品经济观念相互冲击的博弈中，还是后者占了上风。古人赏石，贵在主体者的心理体验，这就是观石生情，情生万物，心物相同，以此寄情于休闲雅趣之间。而今人赏石，只有一少部分人赏析石中的雅韵妙趣，吟诗著文。而大部分人只关心石头的升值价值，这一点，是我们每一位赏石人都经历过的事实。所以说，赏石——要想成为一门艺术融入主流艺术圈，仅靠学术研究及文化引导是不够的，市场的宏观调控更是关键。因为，这是赏石事业时代发展的需要。为此，我们应该做好如下工作：

一、建立永久性的有资质认可的观赏石拍卖公司，形成自己的像古玩、瓷器、书画等艺术品那样的固定市场。或建立合作，使赏石拍卖被主流艺术品拍卖公司接受，使赏石艺术与市场利益化相结合，实现双赢。

二、当前，中央电视台播出的有书画、摄影、旅游、钓鱼等休闲娱乐频道。在现时代快速发展的形势下，这是一个最广泛直接的文化传播渠道。我们能不能有一个爱石人自己的“赏石频道”呢？我认为，我们各级协会都应竭力去争取，这是一个赏石事业由低向高的转变，更是向主流文化靠拢的一大步。

三、我们都清楚，主流文化是在历史文化竞争中行成的，它所产生广泛的融合力和传播力，凝聚的是人们生产生活物质精神所需要的精华，所以才会被广泛地认同和接受，其实这当中就存在一个引领问题。当前，观赏石业已成为我国文化产业中的一朵奇葩，它不仅给我们创造了物质和精神上的财富，并吸纳了众多人员就业。应该说，这个产业得到的蓬勃发展，与全国各地赏石社团工作努力分不开的。所以，我们更应该重视这些社团的群体作用，并为他们争取更多的有利政策支持，为促进赏石文化尽快融入主流文化打好基础。

习近平主席在2014年文艺工作座谈会上强调：“文化是时代前进的号角，最能代表一个时代的风貌，最能引领一个时代的风气。”我想，我们的赏石事业，应在中石协的领导下，深刻认识习主席提出的“三个时代”精神，同心协力，吹响赏石事业新的号角，展现赏石人新的精神风貌，让赏石艺术在新的历史时期散发着新的时代风气。只有这样，赏石文化艺术才不会被边缘化，并逐渐融入主流文化之中。

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石艺术如何尽快融入主流艺术圈

（武林虎）

泱泱华夏，有着几千年历史的赏石文脉，时盛时衰，源远流长。

朔源寻根，有着真正意义的赏石艺术与思维理念的历史，是在北宋时期，以米芾人物为代表，书写赏石情怀的历史为开端，一直延续至今，尤其是当今改革开放时期，赏石群体由过去的王谢堂前燕飞入到寻常百姓家的赏玩局面。与此同时，一个“百花齐放”、“百家争鸣”的赏石理念，也正在悄悄的登场扩散。繁荣的景象造成赏石艺术的创新与发展，这个现象从某种程度上，一时期还很难形成一种定论让人们认同。就赏石艺术如何发展才能融入主流，谈点个人观点，权当商榷。

首先我先解析一下什么是艺术与赏石艺术。什么是主流与非主流艺术。

艺术，辞海解释为：

1、是用形象来反应现实，但比现实有典形性的社会意识形态。

2、富有创造性的方式方法。

3、形态独特而美观。

结合上叙，愚之认为艺术是个体现象与宏观概念的体现，是人类通过劳动进行深究分析，整合与运用得到的形式发展，所表示出来的阶段性结果。那么赏石艺术就是人们通过上叙将观赏石通过创新与传承所展示出来的阶段性结果。

非主流艺术就是张扬个性的，另类的，非大众化的，不盲从时下潮流的，通过符合个人的艺术理念的。当然这种理念要么超前，要么滞后。其实说白了主流与非主流就是人数上的比例的问题，即少数为非主流，多数则为主流。

如果把赏石艺术从北宋定为开端，那么改革开放的当今为高峰期，这一点是毫无疑问的。但是有一点也是毋庸置疑的，那就是我们的赏石艺术离主流艺术圏还有一定的距离。

如何将赏石艺术尽快融入主流艺术，也是我们每个赏藏者的的责任与义务。而真正在这一点有进展和突破的是文化搭台经济唱戏的大小会展，这些组织者们从形式上也各有千秋，公益性和营利性也各自存在，尤其是带有商业性的广告会展取代艺术的时代也在忙碌地进行着，非主流也逐渐地向着主流地位靠近。

鲁迅先生说过，这世界上本没有路，走的人多了就变成了路。

形形式式的会展，即给商业者提供了经营的平台，又给收藏和创作者提供了收集和探索的的便利，同时也无声的带动，培养了一大批爱好者。以上这些群体就是为艺术踏出一条条道路的先驱，这个群体就是探索者，他们犹如朵朵浪花，起了又逝，逝了又起，这个周而复始的价值就是不断的推陈出新，这样的发展过程，渐渐地被社会大众所接受，使非主流艺术有了完美的发展，争脱对艺术创新的桎梏，这个过程也是非主流艺术向产生主流艺术发起的颠覆。

通过以上分析，结合当今赏石界现状，不难看出融入主流艺术圈的去向与思绪。百花齐放与独辟蹊径的赏石理念，是迈向主流艺术的基础，能经的起时间考验与实践证明就是真理。从行行色色的赏玩途径中探索出一条，让大众认可的，把握现实的社会价值与精神层面双向丰收的大众理念，有了这个途经去向，我相信融入主流艺术圈的路不会太遥远。

只有民族的才是世界的。人性化觉醒和现代科学思维方式，才是今后艺术的核心价值所在，任何缺乏基础的东西都不会站住脚。对现代艺术（包括非主流艺术），我们应有一种包容的态度，因为艺术没有绝对的对与错。营造一种气氛，才会有艺术生长的土壤，让艺术摆脱束缚，打破墨守成规，去自由自在的飞翔，去接受大众的考验，为融入主流艺术圈创造一个完美的机会。

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石文化中的发展传承与价值取向

（程亮生李德顺）

一、现状

中国是赏石文化的发源地，玩石藏石之风源远流长。千百年来，赏石文化作为石文化的一个重要分支，始终流淌着文化传承的血脉与情怀！并在其长久的发展中逐渐形成了以天然奇石为主要研究对象的一套理论原则、规则与方法，其中则处处体现出了历代玩石爱石人的文化症结。理论的发展指导了实践，并在不断完善得到了升华和拓展。

在以自然奇石为赏石文化载体方面，中国有文字可资记载的历史可上溯至春秋时期，据《尚书×禹贡》记载：当时各地贡品中偶有青州“铅松怪石”和“泗滨浮磬”。这就是早期的石玩。其后历经多代而不衰败，为我们提供了可资赏玩的模本与范例。

应该说，当代中国的赏石文化近年来主动适应市场，还是得到了长足的发展。最突出的标志就是相互交流频繁，市场成交活跃。其次是各种专业展馆、学术团体和专著书刊如雨后春笋般的不断涌现，许多地方尤其是奇石产地还专门把奇石作为一门新型的产业来经营与宣传并取得了丰硕成果。全国每年的石类会展多以数百之计，高价成交频频见诸于媒体与石友间的口口相传，从而带动了当地产业的提升。

据保守估计，目前，全国各地共有赏石、爱石及上下游相关产业的群众性团体1000个以上，相当多的省、市、自治区还成立了包含省市县在内的三级网络，全国大部分省市自治区都有许多官办的或民办的专业石展馆，有的还与当地的旅游经济相结合，作为爱国教育与科普基地来对外推广与宣传。可以说，赏石文化伴随人类由蛮荒逐步走向现代文明，直至久远的将来。在中华民族传统文化交融中得到薪火传承，并在传承中得到了繁荣和发展，也为广大爱石赏石者提振了信心。时至今日，我国的赏石文化历经复兴后已经进入了大发展的新时代，尤其时今恰逢党的十九大召开之年，文化兴国战略深入人心。在此大背景下，作为中国文化组成部分之一的赏石文化，也应该静下心来对发展传承和价值取向进行重新梳理定位，探讨不足与缺憾，并顺势勃发开启新时代征程，以迎接新时代下的赏石文化大发展。在新时代，赏石界，无论理论还是实践，均应该有所发现有所发展有所创造有所前进，一些不能顺应时代的停滞的观点，自满的情绪，无所作为的思想，得过且过的想法都应予以摒弃。这是我们必须面对的问题。

二、传承

目前，从现象上分析，赏石文化中以精英阶层为主导和以精品奇石为媒介的石界繁荣趋势明显，一定程度上必将成为今后一个时期的主流方向。为此，我们必须在夯实基础，壮大队伍基础上，大力扶持，提升质量，以先进文化为引领，下大力气做好精英阶层的精致赏石理论研究与引领工作，使赏石文化呈现出多阶层，多领域的发展，实现精品与精英阶层之间的对接，从而有效提升赏石质量与内涵，这注定将成为当前和今后一段时期赏石文化的亮点所在。试析如下：

1、精英藏石的主导地位日趋明显

自上世纪八十年代初期的赏石文化复兴，时至今日历经三十余年的发展，赏石藏石群体人数总体上日渐扩大，但相较于全国十三亿多的人口，仍连零头都不够，算做是小众文化都其实难副。即使全国有各级协会600余处，上规模的交易市场有1000多处，赏石人群突破1000余万。发展的态势是逐步形成了两种新格局：一是主体上的逐渐分化。改革开放初期的草根收藏，自娱自乐，再逐步到与时俱进，由大众娱情赏石升华为大雅文化赏石，群体构成也在精英阶层逐步介入后有所变化。所谓大玩家海中弄潮，小玩家浪里泛舟。其二是奇石市场快速分肥，随着实力雄厚的玩家进入，精品奇石不断流向它们手中，包括一些大藏家、大商家、大玩家以及较早介入的眼光独到先知先觉者垄断了精品资源，他们有的出手阔绰，抱着只要货好不怕价高的心态，“鲸吞”了不少奇石；有的动手较早，占有产地优势，抱着占有资源就是资本，就有话语主导权，囤积居奇；他们的主导地位明显。这一趋势随当前社会发展，文化创新更甚。

2、精品奇石的增值空间持续上升

伴随着新时期赏石文化的发展，精品石浮出市面的数量越来越少，转卖的频次也越来越放缓。导致这一现象的原因主要是基于以下几个方面的出现：一是奇石资源本身的富足期已经基本结束，再难见到大规模大数量的绝对数量奇石面世，众多优秀石种濒临枯竭，产出率正加速下降；二是无序开采期已得到有效遏制，各地政府响应党的号召，实行严厉的生态保护，加大打击与处罚力度，使竭泽而渔的无序开采受到了遏制；三是首轮易手期已经基本完成，好的奇石从一手石农手中交到包括精英阶层在内的二手人群手中，其中的不少商家变藏家，他们多年泛舟石界商海，敏锐把握市场动态，预见到奇石的不可再生性，并考虑到未来优质的上涨空间，压货不急卖；直接以藏家身份进入者更是目标明确，直接锁定后不再示人。如此待价而沽的沉淀进一步提高了精品石的升值潜力。可以预见的是，早已名声在外，精中叫绝的名石不可能长期局限于一、二级市场击鼓传花，未来势必陆续走进主流艺术品市场，其实投资价值的话语权也最终由这些精品所掌控。

新一轮藏石热以来，时至今日，赏石文化发展的趋势表明，随着人们审美情趣的提高，高端精品和低端普品奇石的价格差异正日趋拉大，普品石可替代性强，稀缺性不明显，价值或价格上相较以前变化不大甚或还略有降低。但精品石数量少、名头响，收藏投资价格高，价格也以成千上百倍涨，据统计，上世纪90年代的精品石过千都已算高价，时至今日，同品质的奇石几十万、上百万都属平常，可以肯定的是，未来一定时期的奇石市场，必将是精品奇石的天下，其价格也会迎来新一轮的攀升，而赏石文化也会围绕在精品奇石的文化内涵上发掘和创新。从而带动整个石界的滚动发展和创新传承。

3、思考

赏石文化是我国文化创业的重要组成部分，也是大众文化的重要载体存在。党的十九大报告指出：“文化是一个国家、一个民族的灵魂。文化兴国运兴，文化强民族强。没有高度的文化自信，没有文化的繁荣兴盛，就没有中华民族伟大复兴。”在新时代下，赏石文化应该在继承中发展，在发展中创新，在创新中普及，在普及中提高。在此基础上，笔者认为，单纯从赏玩角度而言，精英阶层的介入会加快推动赏石文化的发展进程，这点上精英阶层认识功不可没，但客观而言，我们真正需要的是大众文化主导下的赏石文化，因为毕竟壮大基础，发展大众文化才是创新之基，精英阶层的介入只可作为赏石文化特定时期的亮点与卖点存在，也许会发展一定时期，但绝不会成为主流。

由上诸种分析可知，石界繁荣将会在今后一段时期内进入精英阶层与精品奇石主导的阶段，这在整个石市与石界的发展中不一定是坏事，我们所忧虑的是单纯以经济实力来衡量堆砌出的繁荣是否能够长久？如何才能使得石界能真正实现大的发展和相得益彰的真正繁荣盛世？这应是每一位有志之爱石赏石者应该正视与思考的问题。因为从客观而言。我们的整个石界还是处于基础薄弱的幼年期，群众基础还很薄弱，所谓大众文化还无从谈起，进入主流更是痴人说梦！

另一方面，我们必须看到，赏石的理论还明显面临理论创新不足的问题。在新时代应该有新思路，新理论来指导赏石文化，决不能抱残守缺！常言道基础不牢，地动山摇。以上两个层面如不能解决好，石界难谈真正发展！厚基础，强理论才是正途。可以说，在市场交易活跃的背后，难掩石界理论创新的不足短板，中国现今赏石文化明显面临理论创新不足的问题。这主要是由于缺乏正确的导向所致。目前无论是赏石的官方机构还是单纯的媒体社团，都一味热心追踪一些跟风炒作与高价成交的热点案例，却从不静下心来研究整体石界的发展应走向何方。从而导致短期热闹后归于平淡，根本无法指导市场，也无从壮大群众基础，导致多年来赏石文化缺乏先进理论指引，始终难谈大众文化，也进入不了主流文化。而没有很好的理论支撑现今的赏石理念就无从谈起，市场的热闹也就注重回事无根之水，无本之木，很难做大做强甚至做精。

笔者认为，从长远计，当前石界各方应当注重于厚基础，强理论！扎扎实实做好如下工作：

其一，厚基础。

当前，赏石文化进入了新时代，中国各级石协会成立也已经多年，应该与时俱进，来一次大的变革，适时修改章程，摒弃一些不适应新时代的框框，进行一次大的整顿，让那些当官不出力，挂帅不出征的懒官下岗；吸收那些有政治素养，有经济能力，有文化底蕴，有组织能力，有奉献精神，有人脉关系的人进入协会领导班子。

尤为重要的是要夯实发展基础，实行人才发展战略，大量吸收符合条件的各阶层新会员进入，主要是积极向社会宣传石文化，让那些具有新思想，新风尚，新作为的人进入协会。此其中，要把重点放在下列几类人身上，一是吸收高管高官，豪商巨贾；这些人有政治眼光有人文关系，有经济实力，有文化底蕴，有组织能力，有宽大胸怀，有创业本事，有成名成家欲望。让这些人进入可使赏石文化与企事业事业有机结合，让企业文化与赏石文化联姻结缘，强强联合，取得最大化成果。二是要大力吸收广大的工农商学兵即俗赏群体加盟；培养他们成为爱石者玩石者从而成为买石人，使石商手中的各类石品都有了销路，并通过不断引导使这些俗赏群体逐渐进入高端，成为赏石文化的高端爱好者。三是重视吸收文人雅士进入赏石界；文人雅士是赏石文化的创建者，组织者，传播者；影响力最大，活跃度最强；他们是雅赏群体，是赏石文化的香火传承人。有一定的政治地位，有丰厚的经济实力，有深厚的文化底蕴，永远是赏石文化的中坚。四是帮助好石农石商，动员他们入会，改变他们的经营理念，提高供给侧水平；引导他们宣传好自己的石头，做好售后服务，将售石于赏石文化联姻，拉近与石友的感情。

其次，强理论。

一是搞好赏石文化的理论普及。组织专人潜心研究赏石新理论，指导新实践。中石协历年以来培养了一批数量可观的奇石鉴评师、估价师，全国各地开设了相当多的奇石网站和石刊杂志，一方面为赏石文化后续发展储备了人才，同时也奠定了可资利用的赏石文化交流平台；应大力号召、组织这些中坚力量和相关专业人才利用好自身优势；拓展新思维，创新新理念。赏石文化是特殊群体的高雅文化，入世容易成事难，只有花大力气进行理论研究与普及，才能逐步形成规模和气势。只有把理论的研究推进到一个新层次，才能更好地指导好赏石新实践。赏石文化才能大发展。

二是要搞好赏石文化与其他优秀文化的联姻结盟。中华文化源远流长，声名远播，优秀文化灿若星辰，广泛众多，各有其鲜明特点特长，各有其特色和可资借鉴之处；赏石文化作为新兴的老产业，奇石作为最特殊的艺术品，必须做好与其他文化的对接与联姻，优势互补，借鉴吸取传播其他优秀文化的精髓，为己所用，营养自己，壮大自己。

第三，扩影响。

1、积极宣传、培育好市场，多方着手，号召各省级协会组建自己的奇石市场，建立本地区的奇石城、奇石街、奇石广场；协调扶持，让有能力的藏石大家，建立奇石博物馆，协调旅游部门共建，纳入旅游景点；支持广大石友大力建立家庭赏石馆。

2、每年定期组织大型的有影响的赏石博览会或不定期组织小型赏石会，交流会，研讨会，让石头活起来，动起来。组织好、管理好、服务好石农石商；尊重石农石商，让石农石商参与评比活动；让他们有荣誉感、获得感、主人感、快乐感。通过多种方式带动石界的发展。

总之，新时期的赏石文化之传承必须必须做好厚基础，强理论工作，价值取向上必须不忘初心，牢记使命，植根于中国的赏石文化实际，面向未来，面向世界，学好新思想，确定新路径，明确新目标，采取新办法，吸收新群体，取得新成果；只有这样赏石文化才能跟上主流文化的发展脚步，才能不断铸就赏石文化新辉煌！

（作者声明：由于时间仓促，匆匆草拟，一些观点还不太成熟，或者不一定正确，只是作者自身角度上的理论探讨，容日后详述补充。特做说明。）

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

石艺发展与赏石艺术产业化

（苏立社）

所谓石艺应属观赏石的一个衍生产品，是爱石人利用石头质地、纹理、色彩、形象经过拼图、贴接、雕刻、绘画而制作的各种石质工艺品。如果说奇石类观赏石我们称之为“艺术的石头”，那这种以石为原料的作品就可谓“石头的艺术”，简称“石艺”。它脱胎于中国古代的石刻艺术、玉雕艺术，却又自成风格。

作为很早就人们收藏、赏玩兰州黄河石，它的石艺创作，可谓历史悠久。2011年11月在兰州晏家坪明墓出土的两件黄河石实物，其中一件白石上用墨线绘出一直立正面男性人物，着典型明代服装，右衽长衫，用笔准确，线条流畅，形象生动。这应该是目前可以看到的最早的黄河石艺作品了。当代黄河石艺是1979年由甘肃省工艺美术厂开发生产的热门旅游品，并于1984年获中国工艺美术百花优秀创作设计二等奖。就是利用黄河卵石上的不同的色彩，经过巧妙构思，汲取汉代石刻敦厚拙朴夸张的手法，经过雕琢形成的黄河卵石工艺品，也称为卵石雕。

兰州人玩石，以天然的黄河石为主流，但不限于这单一形式，而是充分利用黄河石材料条件，变平凡为珍奇，挖掘、探索更广泛的领域，开发和研究新的空间。1988年8月在兰州市举办的首届艺术节中，兰州民间工艺美术协会筹办的《赵鹤年黄河卵石造型艺术展》，对兰州市玩石热有一定的影响，以至当时有一些人玩石之初是从卵石造型开始的。总之，黄河石的爱好者，充分利用母亲河给予的资源，抒发着自己情感，创造着自己的作品，施展着自己的才能。

甘肃嘉峪关的盛爱萍2004年成立了嘉峪关市大漠风雨雕工艺美术厂。风雨雕以大漠戈壁石为原料，以独特艺术手法精心镶制成一幅幅独具特色、构思巧妙的石艺画，并已取得国家专利，属于国家级星火发展项目。她的石艺画利用戈壁碎石天然的形状、纹理、色彩，经过艺术加工后，形成造型奇异、千姿百态、栩栩如生、妙趣天成的艺术珍品，作品有《红楼梦》人物、仕女、花鸟、动物等几十个系列、上百种型号，产品行销全国各地。在全国很多地方都有各种风格的石艺形式开发，上世纪八、九十年代三峡就有用卵石在瓷盘上粘结的旅游纪念品、以及现在北京潭柘寺的石质倒流香、茶宠等。

目前政府倡导文化产业化，但观赏石都是独一无二的，仅此一件，决无复品，即便是其中一件卖了个天价，也只是一笔交易，绝对称不上是一个产业。

石艺作品的开发，很好地填䃼了这一空白。人们利用普通石头为原料，变废为宝，通过拼、贴、雕、刻、绘的手段，让许多原本不起眼的石头变成一件件石质艺术品，作为装饰品、陈设品、旅游纪念品、手把件等，进入艺术品市场，旅游市场，让赏石艺术产业化，走进更多人的视线。

2017第九届中国（兰州）艺术品收藏博览会暨赏石文化节开幕式后，寿嘉华会长等一行来到了金骆驼黄河石艺展示馆参观、指导。嘉宾们在展示馆饶有兴致地认真观看了“敦煌飞天”“十八罗汉”“十二生肖”“姓氏图腾”“兰州风光”“丝路文化”等各种黄河石艺作品。之后，大家来到会议室，听取了兰州金骆驼文化传播有限公司关于黄河石艺创作的汇报。听完汇报，嘉宾们进行了热烈的讨论，对兰州金骆驼文化传播有限公司开发的黃河石艺给予了充分肯定，同时也提出了许多建设性的建议和意见。最后寿嘉华会长做了总结性发言：十三五规划出来以后，国家很重视文化产业发展，赏石文化得到了进一步的发展。（对于黄河石艺）我们做的是对的，观赏石鉴评国家标准对观赏石的定义中就有：“观赏石有广义、狭义之分。本标准指狭义的观赏石，即在自然界形成且可以采集的，具有观赏价值、收藏价值、科学价值和经济价值的石质艺术品。”如何进一步开发，观赏石产业怎么发展，是非常重要的！产业发展的短板是什么，我觉得主要是流通。我们的经济主要靠大众的需求，考虑老百姓需求什么这是非常重要的。石艺这个非常好，更适合旅游产品，更具有特色。在石头上开发，全国有很多，比如：南京的雨花石、灵璧石做艺术品的也很多，我办公桌上就有一件。我觉得发展黄河石艺还是要更重视文化性、艺术性。这里面有些是很好的，比如原石上有些纹理，在保持自然的情况下再加工一下、深化一下，成为一个“天人合一”的作品；还有些黑色石头上雕的“马踏飞燕”“黄河母亲”也都很好。有特色的东西，不离开观赏石的根本，实际上把传统文化传播出去。座谈结束后，寿会长兴致勃勃挥毫为金骆驼黄河石艺题写了“黄河石艺创新创业”，以资鼓励。

翻开厚厚的历史典籍，赫然发现，赏石艺术一直在主流文化圈里，如宋徽宗的“艮岳”、苏东坡的“仇池”、米元章的“研山”等。只是，元朝以后，由于朝廷对文化的漠然，才使赏石艺术流于民间。虽说清朝有几个皇帝喜爱玩石，也出现过几本石谱，但终因文人士族不属满清的文化主流，赏石艺术还是在基层潜动。目前，政府对文化发展给了一个很好的空间，但由于“五四”后一直对传统文化的否定（在当时是有积极意义），加之现在又是一个功利的社会，许多主流圈热衷于“发展”的内容、“科学”的内容、“时髦”的内容，今天仍有不少学者并不认为赏石活动为传统文化和艺术，这一点在一些地方“赏石艺术”申遗中遇到的阻力就可证明，否定传统中医的声音依然存在，要让赏石艺术进入主流艺术圈，还需有一段不短的路要走。

石艺的开发创作与走向市场，让石艺作为一个桥梁，使更多的人接触赏石艺术，并由此而对包括奇石在内的赏石艺术感兴趣，这样虽一时还作不到让赏石艺术融入主流艺术圈，但也可以让更多的人进入赏石艺术的圈子。

2018.3.10

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

如何在丝绸之路上促进赏石文化及产业的大发展

（祁文石）

国家提出“一带一路”丝绸之路经济发展战略已经三年了，“丝绸之路”沿线省区观赏石协会围绕“一带一路”与赏石文化发展进行了有益的尝试。河南洛阳协会继去年举办“盛世梦，古道情------中国洛阳丝绸之路奇石展”后，今年又紧扣主题举办了“再回头赏石文化寻根，重聚首丝绸之路圆梦”大型奇石文化活动，虽然也邀请了沿线省区协会联合协办了，但是，总感觉力道不够。如何借势推动丝路上赏石文化及产业的大发展，大有文章可做，大有作为可展，让古老丝绸之路的灿烂文明，再现当代新的赏石文化及产业的辉煌。

筑牢基础建立高效的联络互动机制

首先，丝路上的河南、陕西、甘肃、宁夏、青海、新疆等省区要加强联系，就建立丝绸之路赏石文化及产业联盟进行深度研讨沟通，达成共识。成立联盟组织机构，盟主由成员轮流担任，日常工作由秘书处负责领导，秘书处设置在兰州，便于居中联络协调。根据发展需要，逐步扩大成员。

其次，联盟每一年搞一次丝绸之路赏石文化展销会，以盟主单位为主，成员组团参加。通过举办展会推动区域赏石文化及产业的交流和发展，互联互通互动，全力以赴打造联盟展会这块品牌，扩大影响力，增强凝聚力，引领丝路区域内赏石文化及产业健康发展，将区域赏石文化及产业发展融入国家“一带一路”经济发展战略中去。

再次，在联盟框架内，每一年搞一次奇石拍卖会，要精心组织，精准定位，精确定价，做足功课，以展品为主，以联盟成员奇石为主，兼顾各地赏石品种，兼顾承办方的诉求，兼顾买卖双方的利益，确保奇石拍卖成功，扩大联盟影响，增加拍卖会的吸引力，增强联盟的凝聚力。

创新品牌建立赏石的文化融合机制。

文化铸魂，创新区域赏石文化品牌。这是落实中央文化自信，文化强国战略的重大举措，我们区域之内的各赏石协会责无旁贷，要紧紧抓住这个千载难逢的机遇，做好我们的文章，创建我们的品牌。中华民族文化是以汉民族为主体的多民族共同创造的文化，大量考古发现和古代文献记载说明，华夏文化是汉文化、中华民族文化的母体文化，河洛文化是中华民族的核心文化，赏石文化又是河洛文化的一个重要的组成部分。丝路区域内，赏石资源极其丰富，古往今来赏石、藏石之风广为流传。黄河石作为中华民族摇篮----黄河的赐予，夺目的光彩、古朴的色调，是赏石文化大家族中一簇灿烂的奇葩，蛮声海内外。丝路区域内，赏石文化流派也很多，河南、陕西的河洛流派，甘肃、宁夏的黄河流派，青海的三江源流派，新疆的和田、戈壁流派，如果不能进行有效的融入整合，还是各唱各的调，各吹各的号，极难形成合力，更谈不上品牌效应。

因此，要在丝路赏石联盟的框架内，每年搞一次丝绸之路赏石文化高峰论坛，百花齐放，百家争鸣。建立各赏石文化流派融合机制，在争论中摸索融合、合作包容，形成共识，建立赏石联盟统一的赏石文化品牌，同时启动非物质文化遗产申报。文化引领，创新赏石产业发展，建立微信群，定向定位吸纳群友，传递联盟信息，培育丝路赏石联盟的理念。

一带一路建立长远的开发拓展机制。

丝路赏石联盟要在做好、做强、做大自身的同时，积极作为，坚持走出去请进来的发展战略，沿一带一路向东南、西南方向发展。向东南发展，与“一带”发展战略连接，联络东亚、东南亚赏石国家，传递“一路”信息，建立互动机制；向西南发展，走出国门，联络中亚、西亚赏石国家，建立互动机制；创建一带一路赏石文化及产业通道，展示华夏赏石文明，创新合作模式，扩大国际交流，打造我们赏石联盟文化品牌。

以石养石，稳固联盟基础。在丝路赏石联盟的框架内，联盟帮助、扶持盟内有实力、有意向、有能力的石友石商，转变经营理念，变坐商为行商，异地销售，相互代销，易货交易。通过这种形式的交流交易，既降低了成本，节省了时间，又能扩大销售，扩大宣传，增强互信，增进友谊。条件成熟的时候，还可以考虑创办丝路赏石联盟有限公司，经营奇石销售。公司实行股份制，在成员地设分公司，也可统一采购，统一配置，鼓励石友石商加盟连锁店，向联盟交纳一定的费用，以联盟的名义开展的各项活动，对加盟的石友石商提供方便，给予优惠。进而发展壮大盟内的赏石文化和赏石产业，造福一方百姓，为本地区的经济发展和文化产业的兴盛作出应有的贡献。

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石艺术与古典文学

（俞莹）

2014年12月3日，国务院公布了第四批国家级非物质文化遗产代表性项目名录（共计153项），由中国观赏石协会申报的赏石艺术，作为传统美术类别正式成为国家级非物质文化遗产代表性项目之一。这标志着观赏石的收藏与鉴赏登上了大雅之堂，为主流社会所接纳和承认。

赏石艺术是以天然形成的观赏石为审美对象，通过对其自然的造型、纹理、色彩、质地等元素所构成呈象的发现和构思，赋予其审美意韵和人文内涵，从公共空间、园林庭院到厅堂案几乃至掌上把玩，营造合适的置放和藏玩形式以及创作表现方式，以命题作为点睛概括，辅以诗文书画阐释其审美意境和体验感悟，使之从自在之物成为了有意味的形式。可概括为“天赐神韵、人赋妙意”。

赏石艺术的主要载体是观赏石，古代称之为怪石、奇石。奇石从天地之间的弃物，从发现到表现，进而登堂入室，成为一种高雅的赏石艺术形式，集中体现了古人珍惜自然、师法自然以及天人合一的思想观念，与我国传统的文学、书画、盆景、园林、建筑、文玩、工艺美术等艺术交相辉映，共同成为中国传统高雅文化的组成部分。这是我们对于世界艺术的一种独特贡献，具有历久弥新的现实意义和普世价值。

（一）古典文学，一般是专指优秀的、有一定价值的古代文学作品。“古典”在拉丁文中是“第一流的、典范的”意思。在我国，是把从古代流传下来的各类诗歌散文小说，直到五四“新文学”以前产生的有一定价值和经典意义的文学作品称作古典文学。古典文学如果以编成于春秋时期的历史上最早的诗歌总集《诗经》为开端，那么可以看到，赏石活动的诞生和发展，几乎与古典文学是同步的。如果说，文学即人学，那么，赏石也是与人有关，尤其是古代赏石，是与有相当文学修养的文人士大夫有关。所谓文化，即人文化成，文学与赏石概莫例外。

文学与赏石，两者确实有共通之处。赏石，始于石，终于赏。赏者，非常考验审美主体的经历，阅历，游历，其中古典文学素养尤其不可缺。唐宋以来，举凡古代名石莫不留下了诗人墨客的品题咏赞，宋代著名诗人如欧阳修，苏东坡，陆游等，均留下了许多著名的诗篇，有的早已成为了经典名句，如欧阳修《吴学士石屏歌》：“虢工刳山取山骨，朝鑱暮斲非一日，万象皆从石中出。吾嗟人愚不见天地造化之初难，乃云万物生自然。岂知镌鑱刻画丑与妍，千状万态不可殚。”苏东坡《文登蓬莱阁下，石壁千丈，为海浪所战，时有碎裂，淘洒岁久，皆圆熟可爱，土人谓此弹子涡也。取数百枚，以养石菖蒲，且作诗遗垂慈堂老人》：“我持此石归，袖中有东海。垂慈老人眼，俯仰了大块。置之盆盎中，日与山海对。”陆游《闲居自述》：“自许山翁懒是真，纷纷外物岂关身。花如解语还多事，石不能言最可人。”等等。石以文而名，诗因石更彰。

尤其是图纹石收藏鉴赏方面，有两个重要历史人物不得不提。一位是明代的米万钟，一位是清代的阮元。

雨花石在明代进入了收藏鉴赏的高峰，出现了诸多雨花石专题鉴赏文章以及大量的吟咏诗篇。其中最值得一提的是，明代书画家米万钟做过六合县令，“善于激赏”，曾将收藏的雨花石珍品分别以唐诗宋词名句命名，如“绿树浓荫夏日长”、“雨中春树万人家”等，富有开创性。这种援引古典诗词名句的做法为后世所效仿，也使得雨花石定位成为一种具有诗情画意审美意义的观赏石。同时代的松江林有麟《素园石谱》，收入了作者所藏的35枚雨花石（青莲舫旖石）图绘，分别被命名为“峨眉积雪”、“目送飞鸿”等题名，就是富有诗情画意的做法。这种诗意品题的做法影响至今。

清代重臣阮元号称“三朝阁老、九省疆臣，一代文宗”，官位显赫，学养出众。在入仕云贵总督时，有机会多次到云南点苍山考察，为云石的诗情画意所折服，大量收购、制作、品题云石画屏，流风所及，影响深远。传世有不少云石旧屏题刻有阮元的诗文，有的为其原物，而更多为慕名仿刻者，颇为后世藏家珍爱。不但如此，阮元仿效书画品题方式的大理石屏题款，为后世所效仿，一直流传至今。这也是大理石收藏鉴赏历史上最浓墨重彩的一笔。他在作诗写记的时候，径自将大理石称作为“石画”，如《石画记序》中提到：“余择其得古人诗画之意者，不假思索，随手拈出，口授指画，各与题识，付兰坡暨侄荫曾，或镌或记，半不忆为谁之石。否则各石虽有造化之巧，若无品题，犹未凿破混沌。且记书画之书虽多，未创此格。余曾见宋元真迹数百种，亦未见此格也。其未经余见，而不得品题者，更不知几何。此亦如人才不遇知己，殊可惜矣。”强调大理石画需要品题镌记，点明主题，才能真正体现其价值。这与传统书画的题识有异曲同工之妙。石画，也成为了大理石屏的代名词，其影响至深且巨。

（二）至于古典文学与赏石结缘，当以明清小说为主要标志，包括“四大名著”中的《红楼梦》，《水浒传》，《西游记》，以及《聊斋志异•石清虚》等名著，都是与石头有千丝万缕联系的，有的甚至贯穿于作品始终。

以《红楼梦》为例，《红楼梦》又名《石头记》，描写的是封建大家族的悲欢离合。故事围绕一块“通灵宝玉”展开。这“通灵宝玉”相传原是女娲氏炼石补天时的遗物，灵性已通。听得两位过路僧师谈论红尘富贵，石头动了凡心，央求两人带他去人间经历。僧师便把它化为一块扇坠大小鲜明莹洁的美玉，带到凡间，含在主人公贾宝玉嘴里而降生。在第八回“比通灵金莺微露意　探宝钗黛玉半含酸”中，作者曹雪芹仔细描绘了这方挂在宝玉项上的“通灵宝玉”：“只见大如雀卵，灿若明霞，莹润如酥，五色花纹缠护。”“通灵宝玉”正面注云：“莫失莫忘，仙寿恒昌”；反面注云：“一除邪祟，二疗冤疾，三知祸福。”第四回袭人道，通灵宝玉“上头还有天然的眼儿。”

按照今人的解读，“通灵宝玉”并非作者虚构的东西，而是现实世界中就有，那就是——雨花石。从其形质色纹特征来看，正是上好的雨花玛瑙石。作者曹雪芹曾经在南京生活过一段时间，书名取《石头记》与南京别称石头城暗合；至于称其是女娲补天的遗物，按照明代万历年间诗人毕成漮《咏灵岩石子》诗（灵岩石是雨花石的别称）中所写道：“君不见女娲补天几千秋，犹有遗失存山丘……”也就是说雨花石是女娲补天遗石的说法古已有之；至于宝玉是“衔玉而诞”，在5000年前新石器时代南京北阴阳营人殉葬品中的雨花石，有的就是含于死者口中，这是一种带有图腾崇拜的现象……这些惊人的巧合，让人觉得“通灵宝玉”与雨花石之间的一种令人不可思议的联系。

其实，与《石头记》一样以石头作为书名、以石头意象为中心的文学作品，早在明末清初就有不少出现，如明末天然痴叟《石点头》，清初东鲁古狂生《醉醒石》，清代笔练阁主人《五色石》等短篇小说集，大体都是针贬时弊，解醉当世，善有善报，恶有恶报……这些大量叙事类赏石主题小说和戏曲出现，反映出当时文人对清明的政治仍抱有很大幻想，希望挽救江河日下的封建秩序和规范社会的人伦关系，回归传统道德。这与《红楼梦》所表现的题材内容有异曲同工之妙。至于为何多要借助石头来点题，一方面说明当时赏玩奇石之风流行甚广，另一方面应该也带有某种寓意：顽石有灵，返璞归真。

明清时期，赏石艺术与文学结缘还有一种表现形式，那就是画论，其中不乏有关奇石鉴赏之要点。当时画家多涉猎画石，有的还有石癖，他们在画论中有不少画石技法的精辟论述，有的可以移用为奇石鉴赏之道。如明代画家赵左《论画》：“石得势，虽奇怪而不失理，即平常亦不为庸。”董其昌则有画石之领悟：“昔人评石之奇曰透曰漏。吾以知画石之诀，亦尽此矣。赵文敏（孟頫）常为飞白石，又常为卷云石，又为马牙钩石。此三种足尽石之变。”（明•董其昌《画禅室论画》）清代戴熙《习苦斋题画》曰：“物有定形，石无定形；有形者有似，无形者无似，无以何画，画其神尔。”龚贤《龚贤论画》称：“石不宜方，方近板。更不宜圆，圆为何物？妙在不方不圆之间。”民国叶九如所辑选《三希堂画宝·石谱》称：“石为天地之骨，而气亦寓焉。无气之石，是为顽石。然欲画有气之石，而觅气于无可捉摸之中，尤难乎其难。”“石之为物，与人物、山水、花木、虫鱼、鸟兽不同，宜奇丑，宜老硬，宜空灵。然丑而失其正，老而近于枯，空而流于弱，则又画石之所忌。”等等。

至于在画谱画石中出现的赏石品题诗文，尤其举不胜举。如明代胡正言辑选《十竹斋书画谱》八卷，分为书画、墨华、果谱、翎毛、兰谱、竹谱、梅谱、石谱等八大类，收入古代及当时的名家如吴彬、倪瓒、米万钟、文震亨等作品，计有180幅画和140件书法作品，每幅画都配有当时名家的题诗和书法。画谱全部采用木版水印套色法彩印而成，这在当时乃至世界印刷史上都是领先的。其中“书画”、“墨华”和“石谱”皆有奇石图绘，这些奇石绝大部分是园林置石，也有两幅是带有木座形象的案几供石，如一方极富透漏形态的英石，有张世和作《英石铭》：“云根烟截，墨雨初悬。巉屼夜走，突落青莲。罡风劲吹，灵光疾穿。穎揭鬼工，粤峤失妍。于尔索照，与草同玄。”

其他清代著名画石谱，如王概编绘《芥子园画谱·石谱》，王冶梅《冶梅石谱》等，融合了画家们画石的心得和技法，包括各种皴法的应用等，多为诗书画石四位一体。王冶梅自称，“山水人物花卉鸟兽之类虽无一不好，而尤好写石。每见奇石触目，即与性相投……于是以石颠为名，斋额爱石，案供怪石，庭列奇石，饮酒相对，移书就观。自有闻罔不目也，目有赏罔不图也，终日与士大夫论石问石画石咏石，以搜殊奇瑰异之观。”（王冶梅《冶梅石谱》自序）

俱往矣……

值得指出的是，当代赏石无论如何求新求异求变，还是离不开传统文化的滋养和熏陶，还是遵从或是取法了古典文学艺术创作的灵感、规律和模式。这是因为从古至今，我们都是把赏石作为一种艺术样式来看待的，而传统艺术的创作灵感主要来源于诗词书画，赏石其实被视为与书画互为补充的一种艺术形式。包括观赏石鉴赏中的所谓神韵和意境，都是来自古代诗词、书画创作的术语。所以，只有将古典文学熟练掌握，融会贯通，不断充实文化底蕴，赏石之路才能走的更稳，走的更远。

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑

赏石与文学：从文学的表现到奇石的再现

（贺林）

观赏石及赏石活动作为人类文明的组成部分，自其产生之日起就成为文学的表现对象。而用观赏石主动再现文学形象，则到当代才出现，这既是对文学的回馈，也是赏石文化发展的表现。当今赏石与文学的紧密融合，极大地促进了赏石艺术中国气派与中国风格的发展与成熟。

一、古典文学作品对奇石的表现

文学是社会生活的反映。自观赏石文化诞生以来，它就成为文学表现的对象。我国古代文学作品中有大量反映观赏石的诗文，在古代漫长的一段时间里，呈现文学作品主动表现观赏石的势态。从题材上说，古典赏石文学作品可分为散文、诗歌、小说三大类。

（一）古典赏石散文：

古典赏石散文是数量众多、出现的时间最早、类型多一类赏石文学作品。它又可分为以下几种类型:

一是随笔类赏石散文，主要出现于笔记著作中。我国古代笔记著作甚多，刘叶秋在《历代笔记概述》一书中将笔记分为小说故事、历史琐闻、考据辩证三种。

小说故事类笔记：魏晋至明清的志怪、轶事类笔记，因为其故事性强，多虚构，因而也称为笔记小说。其中与赏石有关的笔记，有的是神话传说故事，有的是作者虚构的故事。从写作意图上而言，有的故事虽虚，作者用意却在记实，有的却是作者有意虚构，前者可以看成是叙事性散文，而后者只有归入到小说中去了。如南朝刘敬叔的《异苑》中说“燃石”：“豫章有石黄，白色而理疏，以水灌之便热，加鼎于上，炊足以熟，冷则灌之。雷焕以问张华，华曰：然石也。”这完全在于记实，因而可以看成是散文。又有：“阳羡县小吏吴龛于溪中见五色浮石，因取内床头，至夜化成女子。”则完全可以看成是小说。同一部著作中的赏石笔记既有散文也有小说的，在《拾遗记》、《酉阳杂俎》、《稽神录》等小说故事类笔记中也存在，需仔细辨别。

历史琐闻类笔记：魏晋至明清的记野史、谈掌故、辑文献的杂录、丛谈，又称“史料笔记”。其中有赏石笔记的主要有魏晋南北朝《西京杂记》、《荆楚岁时记》，唐代《因话录》《唐国史补》，宋代《贾氏谈录》《南部新书》《春渚纪闻》《邵氏闻见后录》《渑水燕谈录》《墨客挥犀》《续墨客挥犀》《铁围山丛谈》《老学庵笔记》《墨庄漫录》《萍洲可谈》《游宦纪闻》《癸辛杂识》，元代《南村辍耕录》《砚北杂志》，明代《北征录》、《五杂俎》，清代《池北偶谈》，等等。这是记载赏石最多的一类笔记，而且作者多本着写实记史的态度，内容多半准确可信，为今天研究古代赏石文化发展史留下了许多珍贵的资料，如《贾氏谈录》对平泉庄藏石的记载，是研究李德裕赏石的重要资料。不过其中有部分记录近于传说故事类笔记，如《西京杂记》记载，汉代的弘成子、五鹿充宗先后吞下同一块文石，变得特别聪明有学问，显然属于传说故事。

考据辩证类笔记：魏晋至明清的读书随笔、札记。其中有赏石笔记的主要有魏晋南北朝时的《南康记》，唐代的《封氏闻见记》，宋代的《梦溪笔谈》《容斋随笔》《洞天清录》，清代的《香祖笔记》《竹叶亭杂记》，等等。其中的赏石笔记，有的考证源流，考辨名实，如《梦溪笔谈》中关于“肺石”，指出“肺石”一词首出《周礼·秋官司寇》，接着又论述了该词的含义；有的分辨优劣，如《洞天清录》的《怪石辨》，分别论述了灵璧石、英石、融石、道石、川石、桂川石、邵石、太湖石的性质、优劣；也有的性质与历史琐闻类笔记相同，如《梦溪笔谈》记雷斧、宜兴陨石、延州石笋，也属于纪实类随笔。

二是文集中单篇赏石散文。这类赏石散文与札记、随笔类的短小、随意、质朴、多数无题不同，篇幅大多较长，更富文采，有标题。重要作品有唐代白居易《太湖石记》，宋代欧阳修《菱溪石记》，苏轼《北海十二石记》《怪石供》《后怪石供》，赵佶《御制艮岳记》，张淏《艮岳记》，元代郝经《江石子记》，明代孙国敉《灵岩图说》，冯梦祯《醉石斋记》，王守谦《灵璧石考》，清代杨柱朝《仙梅记》，高步《文石赋》，成性《选石记》。它们虽然数量较少，却因记载更为详尽，更能反映当时的赏石面貌。如关于唐代赏石家牛僧孺的赏石，在白居易《太湖石记》中有较为详细的记载，其中记载了牛氏藏石的来历、形状，作者与主人对这些石头的议论，牛僧孺“待之如宾友，视之如贤哲，重之如宝玉，爱之如儿孙”爱石情怀，将藏石分品等并刻在石头背面的做法，丰富而全面，远非一般笔记类散文可比。

三是赏石专著。第一部赏石专著是宋代杜绾编著的《云林石谱》，共记载了116种石头，叙述了他们产地、性状、开采历史、相关传说等，大多近于笔记中考据辩证类和历史琐闻类，也有少部分近似于小说故事类，而它们的性质都是散文。其后的赏石专著有明代林有麟的《素园石谱》，清代诸九鼎的《惕庵石谱》，宋荦的《怪石赞》，沈心的《怪石录》，陈矩《天全石录》等。

（二）赏石古诗：

咏石诗从内容上说，所咏之石或泛指石，或为观赏石，这两类均在魏晋南北朝时出现了，前者如阴铿的《咏石诗》，后者如肖推的《赋得翠石应令诗》，所咏为一块绿色的山形石。成熟的赏石诗在中晚唐时才出现，代表诗人是白居易，他有《双石》《太湖石》（2首）《杨六尚书留太湖石在洛下借置庭中因对举杯寄赠绝句》等5首内容纯粹的赏石诗，此外还在《洛下卜居》《莲石》《北窗竹石》等诗中咏及观赏石，他的这些赏石诗全面记录了诗人的赏石活动，也是诗人赏石观的直接反应，具有很高的艺术成就。李德裕有《题罗浮石》等咏石诗11首，数量亦不少。这时也出现了赏石诗的唱和，牛僧孺得到了一块“奇状绝伦”的太湖石，兴奋地写了一首诗《李苏州遗太湖石奇状绝伦因题二十韵奉呈梦得乐天》，梦得即诗人刘禹锡，乐天即白居易。随后白居易、刘禹锡分别写和诗《奉和思黯相公以李苏州所寄太湖石奇状绝伦因题二十韵见示兼呈梦得》、《和牛相公题姑苏所寄太湖石兼寄李苏州》。至宋代，以苏轼的赏石诗数量最多、质量最好，名作如《双石》《雪浪石》《壶中九华》等，想象雄奇，为古代咏石诗之典范。如《壶中九华》诗：

我家岷蜀最高峰，梦里犹惊翠扫空。

五岭莫愁千嶂外，九华今在一壶中。

天池水落层层见，玉女窗明处处通。

念我仇池太孤绝，百金归买碧玲珑。

宋人也多有赏石诗唱和。如欧阳修作《菱溪大石》，苏舜钦写和诗《和菱磎石歌》；欧阳修《虢州月石屏》，梅尧臣、苏舜钦有和诗；祖无择写《题袁州东湖卢肇石》，任大中、萧元宗都有和诗；苏轼、黄庭坚同韵赋诗咏狄引进藏“雪林砚屏”，苏轼甚至一咏两诗；刘敞作《石林亭》诗，苏轼次韵和诗；范祖禹赋“涵星砚月石风林屏”诗，苏轼次韵和诗；苏轼有古体诗《雪浪石》，近体诗《雪浪石吟》，李之仪均有和诗，并次韵和苏轼《沉香石》诗；秦观同题次韵和苏轼《雪浪石》。由此可见宋代文人之间赏石风气之浓厚，宋代赏石文化之兴隆。

其后元、明、清，赏石诗代代吟咏不绝，但从数量、质量与影响而言，却不能与宋代比肩了。

体裁上，古代赏石诗以古体诗为主，近体诗为次，无词。白居易《太湖石》（烟翠三秋色）为五律，另有两首七绝赏石诗，其余均为古体，苏轼赏石诗也以古体为主，也有上引《壶中九华》这样的七律。却不知何因，至今没有找到古代的赏石词。

（三）古典赏石小说：

笔记著作中有不少赏石小说。上小说故事类笔记中的赏石记载，很多是神话传说，即笔记小说。如《拾遗记》中有关“潜英石”的记载，就属于神话故事。历史琐闻类笔记也有部分是传说故事，如上文所说《西京杂记》中关于弘成子、五鹿充宗吞文石的故事。明清时期，作者则可能借笔记的题材来创作赏石小说，如《聊斋志异》中的《石清虚》，主人公邢云飞得到了一块奇石，十分珍爱，由此发生了曲折动人的故事，后来还被改编成多种版本的连环画。

明清长篇小说中有观赏石的影子。四大古典名著中，《西游记》中孙悟空从仙石孕出，是古代石头崇拜的体现①。小说中还有多处提到观赏石，如第三十回写花果山：“玲珑怪石石玲珑，玲珑结彩岭头峰”。第八十二回写妖精的洞府：“池亭上下，有太湖石、紫英石、鹦落石、锦川石，青青栽着虎须蒲；轩阁东西，有木假山、翠屏山、啸风山、玉芝山，处处丛生凤尾竹。”宛如人间园林。《水浒传》第十一回中，杨志这样介绍自己：“道君因盖万岁山，差一般十个制使去太湖边搬运花石纲赴京交纳。不想洒家时乖运蹇，押着那花石纲来到黄河里，遭风打翻了船，失陷了花石纲，不能回京走任，逃去他处避难。”花石纲指的是宋徽宗时运输东南花石船只的编组，宋徽宗用搜刮来的奇石造万岁山艮岳，不仅成为杨志的不幸，更成为当时广大百姓的不幸。《红楼梦》原名《石头记》，说女娲补天之石剩一块未用，弃在大荒山无稽崖青埂峰下。被茫茫大士、渺渺真人携入凡尘，也就是贾宝玉。而贾府的大观园作为一座私家园林其中也有很多园林观赏石的描写。又《金瓶梅》中也有对观赏石的描写，如第五回写徐孝廉的花园：“假山拳石，碧洞通幽藏意趣……池亭上下有太湖石、紫英石、锦川石，簇簇丛生凤尾竹”后几句显然是抄袭《西游记》。以上内容足见观赏石文化在古代的普及。

此外，古代还有赏石戏剧。清代文学家张潮(1650～1709)有戏曲《米元章拜石具袍笛》，从其题目上看，所写的就是石圣米芾“拜石”的风流故事。

这些与赏石有关的文学作品是古代赏石文化的反映，表现了当时赏石文化的发展程度，为我们今天研究古代赏石文化留下了第一手资料。

二、当代文学作品对奇石的表现

随着当代赏石文化事业的飞速发展，赏石文学得到了新的快速的成长。

在赏石散文方面，不仅出现了大量的赏石记叙、抒情散文，而且许多赏石散文是专写一石，一石一文，而其中诗化的语言是赏石散文诗。

在赏石诗歌方面，出现了以下几个变化：一是当代赏石诗依然以古诗为主，其中的古体诗比重减少，主要为近体诗（格律诗）。如《中国石谱》中《中国观赏石图典》之Ⅰ、Ⅱ两书中，所配古诗中，绝大部分为格律诗。

二是出现赏石词并受到人们广泛喜爱。目前发现最早的赏石词为近代画家吴湖帆的《小重山·为钱镜塘画小方壶图次姜白石韵》：

瑶岛蓬莱玉碎时。身轻浮碧海，浪漪漪。女娲当日可曾知。长袖卷云归。

梦醒是耶非。方壶虽小小，却依依。绿阴环翠有莺啼。神仙窟，应护满花枝。

新时期赏石文化勃兴，也出现了大量的赏石词。最早在赏石词创作上有所成就、影响较大的是我国第一部咏石诗词集《咏石诗词五百首》的作者谢礼波先生，在书中收录了50多阙咏石词。在他第二部咏石诗词集《醉石吟——咏石诗词又五百首》中，咏石词则多达95阙。他的赏石词不仅数量多，而且质量好。受其影响，杨栋和笔者也创作了大量的赏石词。陈长华、张玉瑞、高纪春也创作了很多高品质的赏石词。其后四川女诗人春媚异军突起，对词这种文学题材情有独钟，以女性特有的细腻、美感创作了大量意境经优美的赏石词。2014、2015年，更是在《石友》杂志上开辟《词说石语》栏目，专门刊登赏石词，作者以谢礼波、春媚、杨栋和笔者为主，人称赏石诗词创作的“四君子”。该栏目在停办两年后，在2018年复出，依旧风采不减。近年更有专门创作赏石词的“于公”于炳战先生。总之，词这种句子长短结合的诗体形式与崇尚自然的观赏石找到了某种契合，因而能在当今广受喜爱。

三是出现了赏石新诗。新诗（白话诗）形式灵活，表现手法更加灵活多样，以之颂石，具有与众不同的审美效果，同样受到很多人的喜爱。

在赏石小说方面，近年出现了听江著中国观赏石首部长篇小说《玩转石界》。

当代赏石文学还在持续发展之中。限于篇幅，这里从略。

三、当代观赏石作品再现文学形象

如果说古代在赏石与文学的关系中，主要是文学作品对观赏石的表现，当代则出现观赏石作品反过来再现文学形象的现象，即从单向的主动变成了双向的互动，这既是时代的进步，也是观赏石文化发展的必然。

观赏石再现文学形象，最初是用单块观赏石再现文学形象、文学家。这里以《青海名家藏石精品集（一）》中的藏石为例。有用观赏石来表现古诗意境的。如吴志超藏石《明月松间照》，表现的是唐代诗人王维《山居秋暝》的诗意。毕崇毅藏石《日出江花红似火》，再现了白居易《忆江南》词意。

有用观赏石来表现古典名著人物形象和著名场景的。如李培毅藏石《千里走单骑》，表现的是《三国演义》中关云长的形象，白生泰的《借东风》，表现的则是诸葛亮的形象；高志义的《唐僧》，则是《西游记》妖精都想吃的那位三藏法师了。张外兴的《刘姥姥》，则出自《红楼梦》。

有用观赏石来表现戏剧形象和场景的。如吴志超《望江亭》之名，本为元代关汉卿杂剧名。白生泰藏石《借东风》，其名来自京剧传统经典剧目。

有用观赏石来表现传说故事人物形象和著名场景的。如郑克光藏石《汉钟离》，所表现的人物是传说八仙之一。马旭晨藏石《西王母》，表现是我国古代神话传说中女神。

有用观赏石来表现历史故事、人物形象的。如刘建国藏石《精忠报国》，反映的是宋代民族英雄岳飞的形象。

有用观赏石来表现宗教人物形象和著名场景的。如吴志超藏石《送子观音》，张炳藏石《西天佛祖》《东土禅宗》。

有用观赏石来表现传说动物形象的。如史永忠的《黄河神龟》，李生荣藏石《云中龙》《龙行九天》，韩学林藏石《金蟾》，马玉寿藏石《天马行空》。

有用观赏石来表现文学家形象的。如高志义藏石《诗圣杜甫》，马谦藏石《曹雪芹》，万月荣的《渊明赏菊》。

观赏石所表现还有不少是属于外国文学形象的。如毕崇毅藏石《米老鼠》，李培毅藏石《圣母玛丽亚》，万月荣藏石《复活前的黎明》。

总之，那些人所皆知、耳熟能详的文学故事、文学形象，成为观赏石作品所表现的重要内容。

随着新时期赏石文化的发展，很快出现了组石和组合石两种用成组的观赏石再现文学形象的方式。最初出现的是简单的组石，表现具有中华文化气韵的文学形象，如“十二生肖”、“十八罗汉”、“梅兰竹菊”等。也有表现文学名著形象的，如近年泸州女子爱石协会会长百合创作的长江画面石组合《石说金陵十二钗》。稍后又出现需要营造场景气氛表现故事场景的组合石，如《米芾拜石》、《八仙过海》之类。近年又出现大型成组的组合石，如山西王喜成的《水浒传》戈壁石系列小品组合，每一个小组合都是一个独立的故事，如“李逵坐衙”“徐策跑城”等等，有场景，有意境，有韵味。又如中国工艺美术大师盛爱萍“风雨雕石艺画”《石说红楼梦》，表现的则是名著《红楼梦》中的故事。

总之，自赏石文化诞生以来，就成为文学的表现对象之一，并随着文学作品的广泛传播，赏石文化也得到传播并深入古代人们生活的方方面面。到了新时期，随着赏石文化的飞速发展，不仅赏石文学得到了飞速发展，更大量出现观赏石对文学作品的再现。文学与观赏石的频繁互动，相辅相成，既促进了观赏石文化的繁荣发展，也促进了观赏石文化的普及与传播。今天，我们应该主动推动中国赏石艺术与中国古典文学名著的融合，进一步创造中国赏石艺术的中国气派与中国风格，促进赏石文化进一步成熟、提升与普及。

2018年4月

十年成候:“黎氏阁”赏石文化论坛论文集之第二辑